Как играть на гитаре и петь любую песню
30.10.2009
Бесплатно подписаться можно на главной странице
Посмотреть видео: разбор песен с изображениями аккордов – здесь
Что такое играть на гитаре.
Не буду убеждать вас, что игра на гитаре – одно из самых увлекательных занятий, что этим вы доставляете радость своим близким, и становитесь душой любой компании,
что гитара наполняет вашу жизнь новым глубоким смыслом, что исполнение песни под гитару звучит интереснее исполнения под караоке и т.п.
Хотелось бы мобилизовать наш с вами творческий потенциал.
Чтобы вы могли не только играть известные песни, но и делать свои, причём интересные, в разных стилях.
И сочинять бывает гораздо проще чем учить готовые песни.
В дальнейшем, хотелось бы на почве этих курсов собирать онлайн тусовку, где выкладывают видео своих песен и т.п.
Устройство гитары.
Как правильно выбрать гитару
При выборе гитары необходимо чтобы :
1) гитара “строила” по ладам ;
2) струны гитары легко прижимались к грифу ;
3) на первом ладу (между верхним порожком и первым ладовым порожком) расстояние между струнами и грифом не превышало 2 – 3 миллиметров, а все струны, прижатые с небольшим усилием прямым указательным пальцем на первом ладу (между верхним порожком и первым ладовым порожком) , звучали не глухо, а звонко.
1) Чтобы проверить “строит” ли гитара по ладам, можно применить такой способ :
открыть любым браузером (explorer, mozilla и т.д. ) файл VPiano.swf ,
который находится в папке virtual_piano в архиве по адресу
vesinternet.com/virtual_piano.zip
записать на свой диктофон в мобильном телефоне звуки крайней справа белой клавиши
(ми второй октавы)
и восьмой справа белой клавиши виртуального фортепиано
(ми первой октавы) .
На выбираемой гитаре настроить первую ( самую тонкую ) струну,
чтобы она точно совпадала со звуком ми ПЕРВОЙ октавы, записанным на диктофон.
Затем зажать эту струну на 12 ладу ( между 11 и 12 ладовым порожком) и сравнить со звуком
ми ВТОРОЙ октавы, записанным на диктофон. Он должен точно совпадать.
Как он должен совпадать можно прослушать здесь – vesinternet.com/t3.zip
Загрузите этот файл на телефон, если не помните на слух звук октавы «ми».
Лучше записать на диктофон звуки виртуального фортепиано соответствующие
звукам всех шести открытых струн :
одиннадцатой справа белой клавиши (считаем только белые клавиши)
двенадцатой слева белой клавиши
девятой, шестой и третьей слева белой клавиши.
Даю адрес аудиофайла со звуком настроенных открытых струн.
Его можно закачать в телефон и применять для настройки гитары, в том числе в магазине при выборе гитары.
vesinternet.com/t.zip
2) Чтобы проверить, легко ли струны гитары прижимать к грифу, нужно чтобы расстояние между грифом и струнами у верхнего порожка не превышало 2 мм,
а у резонаторного отверстия расстояние между грифом и струнами у не превышало 5 мм – иначе будет очень тяжело играть. Расстояние между грифом и струнами у резонаторного
отверстия можно регулировать, как правило, с помощью ключа шестигранника. Чтобы не ошибиться в диаметре ключа, нужно взять в магазин набор шестигранников.
Если струны совсем ослаблены немного натянуть их. Вставить шестигранник в маленькое отверстие, которое находится в резонаторном отверстии под окончанем грифа.
Вращая ключ, максимально опустить струны к грифу. Затем ключом понемногу поднимать струны обратно, играя на каждой струне на каждом зажатом ладу до тех пор, пока не изчезнет дребезжание при игре на некоторых ладах.
Если дребезжание по ладам не пройдет даже когда расстояние между грифом и струнами у резонаторного отверстия превысит 5 мм – такую гитару не стоит брать.
Но, вообще, в хороших магазинах гитары должны быть уже отрегулированы. Нужно только проверить строй по ладам, и высоту между грифом и струнами у верхнего порожка – 2 мм.
Конечно, нужно, чтобы звук был достаточно объёмным и звонким.
Вы можете присылать видео или аудио записи ваших результатов обучения : настройки, песен, упражнений и т. д – для корректировки.
Как развивать музыкальный слух
Существует распространённое мнение, что музыкальные способности даются с рождения.
На самом деле они приобретаются, когда человек попадает в среду, где всегда музыка, где всегда поют и где он поёт.
Что же такое, в нашем понимании, музыкальный слух ?
Это
1) способность точно определять высоту звука, чтобы,
например, услышав звук, независимо от его тембра – будь это музыкальный инструмент, или гудок тепловоза,
или скрип двери – уметь повторить его высоту голосом, или воспроизвести на музыкальном инструменте,
а также способность точно попадать в ноты при пении;
2) элементарная музыкальная грамотность.
Если человек во время пения не точно попадает в ноты, это ещё не значит,
что у него плохой музыкальный слух. Причиной этому часто бывает плохая координация голосовых связок со слуховым аппаратом: слышит хорошо, а спеть не может.
Не нужно думать, что вы хорошо слышите ноту и можете точно её воспроизвести голосом,
даже если вы действительно хорошо это делаете.
Надо всегда немножко сомневаться. Один известный музыкант, не помню, к сожалению, его имени, различал тысячу звуков между
двумя соседними нотами.
Итак. Сначала протестируем себя на качество музыкального слуха.
Откроем виртуальное пианино в файле VPiano.swf в папке virtual_piano по адресу
vesinternet.com/virtual_piano.zip .
1) Теперь будем нажимать мышкой поочереди белые клавиши
и точно повторять эти звуки голосом. Можно петь с закрытым ртом, или произнося название исполняемой ноты.
Считаем только по белым клавишам.
Для мужского голоса :
Восьмая слева белая клавиша – до.
Девятая слева белая клавиша – ре.
Десятая слева белая клавиша – ми.
Одиннадцатая слева белая клавиша – фа.
Двенадцатая слева белая клавиша – соль.
Тринадцатая слева белая клавиша – ля.
Четырнадцатая слева белая клавиша – си.
Пятнадцатая слева белая клавиша – до.
Для женского голоса – то же самое на октаву выше:
Десятая справа белая клавиша – до.
Девятая справа белая клавиша – ре.
Восьмая справа белая клавиша – ми.
Седьмая справа белая клавиша – фа.
Шестая справа белая клавиша – соль.
Пятая справа белая клавиша – ля.
Четвёртая справа белая клавиша – си.
Третья справа белая клавиша – до.
Теперь повторите голосом звуки этих клавиш в обратном направлении.
2) Теперь повторите всё с самого начала – туда и обратно, но уже вместе с чёрными клавишами.
3) Теперь снова туда и обратно повторять голосом все клавиши подряд и белые и чёрные,
но продвинутся как можно дальше сначала вправо, затем оттуда как можно дальше влево,
насколько позволяет голос.
4) Повторять голосом белые и чёрные клавиши в случайном порядке
в пределах проверенного вами диапазона голоса.
Если у вас это легко получается, можно переходить к песням, а если нет -
повторять как можно чаще вариант 3) и 4) .
Как настраивать гитару с помощью виртуального пианино
vesinternet.com/virtual_piano.zip
и другими способами .
Первый способ
Чтобы точно настроить гитару, сначала нужно выполнить предыдущие темы :
Правильно выбрать гитару и точно слышать и повторять голосом указанные там ноты .
Откройте файл VPiano по адресу vesinternet.com/virtual_piano.zip .
Нажмите восьмую справа белую клавишу (чёрные клавиши НЕ считаем) – ми первой октавы.
Теперь настройте 1 – самую тонкую струну гитары, чтобы высота ее звука точно совпадала
с высотой звука восьмой справа белой клавиши в файле VPiano .
2 струна должна точно совпадать с 11 справа белой клавишей VPiano – си малой октавы.
3 струна должна точно совпадать с 12 слева белой клавишей VPiano – соль малой октавы.
4 струна должна точно совпадать с 9 слева белой клавишей VPiano – ре малой октавы.
5 струна должна точно совпадать с 6 слева белой клавишей VPiano – ля большой октавы.
6 струна должна точно совпадать с 3 слева белой клавишей VPiano – ми большой октавы.
Теперь нужно подтянуть все струны чуть выше и опустить, настраивая заново выше указанным способом.
Это нужно, чтобы гитара дольше не расстраивалась.
Теперь нужно проверить настройку гитары по ладам.
Для этого используем
второй способ настройки.
Нам потребуется только один звук восьмой справа белой клавиши VPiano.
По этому звуку ТОЧНО настраиваем 1 струну.
2 струна, прижатая на 5 ладу (между 4 и 5 ладовым порожком), должна звучать одинаково с 1 открытой (не прижатой) струной.
3 струна, на 4 ладу должна звучать одинаково со 2 открытой струной.
4 струна, на 5 ладу должна звучать одинаково с 3 открытой струной.
5 струна, на 5 ладу должна звучать одинаково с 4 открытой струной.
6 струна, на 5 ладу должна звучать одинаково с 5 открытой струной .
Настраивать гитару принципиально важно именно самому. Потому что делать это нужно часто.
Многие, умеющие играть на гитаре обращаются за настройкой ко мне. Такого быть не должно.
Как держать гитару
Корпус гитары должен лежать на правой ноге. Корпус гитары должен быть расположен вертикально.
Разбираемся в музыке
Любая музыка это мелодия и аккорды. Другими словами – основа и аккомпанемент, то есть тема и её оформление.
С мелодией всё более менее ясно – это удачный набор нот, мелодический рисунок, который можно спеть голосом.
А вот с аккордами надо разобраться.
Для этого, чтобы было наглядно, используем замечательную программу Guitar Pro.
Её можно скачать, набрав ее название в любом поисковике. Лучше с русификатором.
В некоторых случаях в этой программе может отсутствовать звук.
Тогда нужно попробовать открыть в верхнем меню: Опции – Настройки звука (MIDI/RSE) -
Порт устройство – программный звуковой синтезатор.
Возможно, у вас в программе Guitar Pro звук будет при выборе другого порт устройства,
но в любом случае нужно, чтобы звук был.
Почему нам нужна программа Guitar Pro ?
Потому что там и гриф и клавиатура.
Только на фортепианной клавиатуре можно наглядно показать суть аккордов.
Нота, нажатая на клавише сразу показывается на гитаре. Теперь нужно открыть в программе гитарный гриф и фортепианную клавиатуру :
Меню : Вид – Гриф , Клавиатура .
Далее, в Guitar Pro на грифе нажмите мышкой 5 струну (2 снизу) на 3 ладу.
Звук сразу отобразится на клавиатуре. Это нота до малой октавы.
Теперь нажмите 4 струну (3 снизу) на 2 ладу и 3 струну на 0 ладу
( там, где струны на белом фоне слева – в начале грифа).
Вы видите на клавиатуре трезвучие до мажор.
Трезвучие это и есть аккорд,
точнее основная часть аккорда, также как корень в слове.
Что такое аккорд.
а слово аккорд означает согласие – в данном случае удобное для слуха соотношение звуков.
Что такое мажор и что такое минор.
Мажор – значит весёлый. Чтобы из этого трезвучия сделать минор -то есть грустный,
нужно в Guitar Pro на грифе ещё раз нажать 4 струну на 2 ладу, чтобы убрать красную метку,
и переставить её на 4 струну 1 лад. При этом на клавиатуре средняя нота сместится
на полтона влево – на ближайшую, в данном случае чёрную, клавишу.
Вы услышите более грустный аккорд. Это трезвучие до минор.
Сделайте его опять мажорным, затем минорным и сравнивайте звучание.
Самая нижняя, то есть самая левая на клавиатуре нота – до это – главная нота аккорда, его фундамент.
Поэтому её называют первая ступень или прима.
Поэтому мелодии, которые играют басы (бас гитара, контрабас и т.п.) в основном состоят из
первых ступеней разных аккордов, иначе музыка не будет благозвучной.
Теперь всегда, слушая музыку, старайтесь услышать партию баса.
Это пригодится вам, когда вы будете подбирать на гитаре какую нибудь музыку,
так как по басу легче найти аккорд.
Средняя нота трезвучия называется третья ступень или терция. Она наполняет аккорд, делает его красивым, и , либо весёлым – мажорным, любо грустным – минорным если она понижена на полтона.
Верхняя нота трезвучия называется пятая ступень или квинта.
Аккорд может состоять не только из трёх, но из скольких угодно нот. Таким образом, следующая – четвёртая нота аккорда – это уже повторение первой ступени – примы, но на октаву выше.
А если аккорд состоит из пяти нот, то пятая нота – повторение второй ноты, только на октаву выше
Поскольку, как известно, есть всего семь нот, то восьмая нота ( в данном случае восьмая белая клавиша от ноты «до» ) – это опять нота «до».
Восьмую ноту от первой ступени ( примы) называют восьмой ступенью или октавой.
Таким образом октава – это повторение этой же ноты, но на октаву выше.
Разберём все восемь ступеней от «до» до «до».
До – первая ступень – прима .
Ре – вторая ступень – секунда .
Ми – третья ступень – терция .
Фа – четвёртая ступень – кварта .
Соль – пятая ступень – квинта .
Ля – шестая ступень – секста .
Си – седьмая ступень – септима .
До – восьмая ступень – октава .
Для чего нам нужно знать эти ступени ?
Каждое музыкальное произведение, каждая песня имеет основную тональность, то есть свой главный аккорд. Все остальные аккорды песни являются какими-то ступенями от главного аккорда.
***
Например, если песня в аккорде «до» мажор (C), и следующий после «до» мажора в этой песне аккорд – «фа» мажор (F), то «фа» мажор – это четвёртая мажорная ступень по отношению к до (I – до, II – ре, III – ми, IV – фа)
До мажор
Фа мажор – IV мажорная ступень к «до»
Когда вы будете подбирать песню, вам будет легче ориентироваться в аккордах если вы будете знать как звучит сочетание разных ступеней аккордов.
В своих видеокурсах я буду показывать соотношения ступеней аккордов на примерах известных песен, давая несколько вариантов, чтобы вы, выбирая правильный вариант, учились определять аккорды для подбора песни.
***
Итак, давайте вернёмся и вспомним нашу основную цель : научиться играть на гитаре, петь, подбирать и сочинять.
Для этого нужно:
1) слух, пение, мелодия ;
2) ритм ;
3) аккорды .
1) слух, пение, мелодия.
Самое первое, с чего нужно начинать – это воспроизводить голосом ноты с клавиатуры.
Об этом подробно рассказано выше. Такими упражнениями мы сразу решаем две проблемы: развиваем слух и учимся петь.
Если это получается легко, то можно идти дальше и переходить к настройке гитары, о чём тоже было написано выше.
Настройка гитары – это как пропуск в дальнейшее обучение гитаре.
Если настраивать сложно, значит нужно пока развивать умение точно воспроизводить ноту голосом.
Или, в крайнем случае, попросить настроить гитару того, кто умеет это делать, и учиться до первого её расстраивания. Но этот вариант лучше сразу исключить.
Как петь
Человеческий голос – самый простой и, при этом, самый сложный музыкальный инструмент. До сих пор нет единой методики его развития. Однако есть общие правила пения.
Пение – это естественное состояние души.
Правильная техника пения – это когда петь также легко, как дышать.
Чтобы это почувствовать, попробуйте при каждом выдохе делать почти не слышную, лёгкую и приятную полуусмешку полустон. Чем тише – тем лучше. Принцип такой – меньше звука, больше воздуха.
Попробуйте делать короткие лёгкие быстрые и частые выдохи.
Теперь то же самое, но добавьте в каждый быстрый лёгкий выдох еле слышный звук на удобной низкой ноте
Петь как можно больше. Всегда. Многие так и делают, если в голове засела какая-то популярная мелодия – они её напевают.
Петь нужно как можно более естественно – также как разговариваете.
Петь следует «на дыхании», то есть слегка выдыхая ноту.
При этом, чем выше нота, тем глубже её надо петь. Чтобы это почувствовать попробуйте так называемый «продых». Это – упражнение, в котором нужно с приоткрытым ртом расслабленно выдохнуть еле слышный короткий звук, похожий на стон или усмешку. Представляйте себе, что рот находится где солнечное сплетение. Теперь попробуйте то же самое, но звук должен состоять из двух нот – вторая выше. При этом, переход на более высокую ноту спеть слитно, усиливая выдох, и через объёмную украинскую букву «Г», это увеличивает пространство внутри и опускает гортань. Представляйте, как будто более высокая нота свободно проваливается ещё глубже. Главное – поймать ощущение. Нужно не тянуться за высокой нотой, а петь всё в одной позиции, увеличивая внутренний объём при пении более высокой ноты и раскатывая ноты как тесто.
Этот приём следует использовать только как упражнение и очень осторожно.
Ещё упражнение, чтобы почувствовать что значит петь «на дыхании»: выдувайте с некоторым усилием воздух со звуком разной высоты через щель в плотно сжатых губах.
Чтобы при пении была красивая интонация, то есть не только чистое попадание в ноты, но и грамотное профессиональное голосоведение нужно петь «в высокой позиции». Это значит верхнюю границу ноты. Чтобы овладеть этим навыком можно повторить голосом ноту пианино, затем сыграть на пианино ноту на полтона выше предыдущей ноты, и голосом как можно дольше переходить с предыдущей ноты на полтона вверх следующей ноты.
К этой теме мы ещё вернёмся, а сейчас начнём тему о ритме.
Ритм
Ритм – это, пожалуй, главная составляющая музыки. На гитаре ритм ещё называют – бой.
Большинство песен имеют ритмический размер четыре четверти. Четверть – это длительность удара, равная, в среднем, одной секунде. Бывает быстрее или наоборот. Попробуйте равномерно считать секунды, только не «раз, два, три, четыре, пять, шесть, семь…», а «раз, два, три, четыре, раз, два, три, четыре, раз, два, три, четыре, раз….». А теперь включите какую-нибудь песню и посчитайте вслух также по четыре, попадая в такт песни. Почувствуйте, что каждая первая доля, то есть каждый счёт «раз» более сильный, чем другие доли : «РАЗ два три четыре РАЗ два три четыре РАЗ два….» . Правда, может оказаться, что Вы включите песню, у которой размер не четыре четверти, а три четверти, или три восьмых. Это тоже довольно распространённый музыкальный размер, применяемый в вальсах, блюзах. Включите какой-нибудь вальс или блюз и попробуйте в такт песне посчитать : РАЗ два три РАЗ два три РАЗ два три.
Продолжаем разбираться в музыке, нотах, аккордах
Выше мы уже разбирали что такое аккорды, интервалы между нотами и их название. Теперь нужно научиться определять какой аккорд звучит в песне.
Для этого сначала надо уметь определять ноты мелодии. То есть голосом повторить мелодию песни. Это могут почти все.
Затем нужно на слух запомнить как звучат последовательно и одновременно вышеописанные интервалы из двух нот: как звучит секунда, как звучит терция, кварта, квинта, секста, септима, октава. Можно вспоминать – мелодии каких песен начинаются на эти интервалы. Например: кварта снизу вверх – это первые две ноты мелодии гимна России, кварта сверху вниз – это «в траве сидел кузнечик». Затем нужно петь или играть мажорную и минорную гамму от любой ноты – вверх и обратно. Мажорная гамма, это от любой ноты вверх: тон, тон, полтона, тон, тон, тон, полтона. Минорная гамма: тон, полтона, тон,тон, полтона, тон,тон. Потом ноты этой гаммы надо играть и петь в случайном порядке. Это развивает способность сочинять музыку и вырабатывает чувство, когда по мелодии можно определить аккорд.
Для начала надо выработать умение повторять любой звук на октаву (или на две октавы) выше или ниже. Это нужно постоянно. Например, когда петь песню слишком высоко, или когда подбор песни осуществляется по партии баса и её нужно повторять голосом не в той запредельно низкой октаве, а в октаве, удобной для вашего голоса. Или, например, если песня исполняется женским голосом, а нужно спеть мужским голосом то есть на октаву ниже, и наоборот – если поёт мужской голос, а нужно это спеть женским голосом.
Чтобы научиться быстро петь или играть на октаву выше или ниже, нужно от заданной ноты спеть мелодию мажорной гаммы (смотрите выше) вверх – до, ре, ми, фа, соль, ля, си, до, или вниз – до си, ля, соль, фа, ми, ре, до, делая акцент на первой и последней «до», а остальные ноты пробегая быстро и «про себя».
В видеокурсах всё будут показаны разные упражнения для пения.
Продолжение следует …
Конечно, всё это нужно показывать.
Поэтому скоро выходит мой видеокурс где всё это, и многое другое будет показано просто и наглядно .
Видео во много раз ускорит обучение.
Там будет подробно :
как правильно выбрать гитару
как настраивать гитару разными способами,
как развивать музыкальный слух,
как подобрать на гитаре любую песню,
как перекладывать песню в удобную тональность,
как научиться чисто и красиво петь,
как сочинять на гитаре музыку и песни
разбор песен, тренировка слуха и голоса
и многое другое.
Чтобы получать удовольствие от игры на гитаре, чтобы играть на гитаре и петь было легко,
нужно свободно ориентироваться в музыке.
С этой целью в мой видеокурс входит
тренинг развития музыкального слуха с «нуля» – от простого к сложному.
Для людей любого уровня музыкальных способностей.
Постепенное прохождение уровней -
от
определения высоты и местонахождения одной и нескольких нот ,
интервалов, аккордов, аккордов в известных песнях, подбора песен,
до
секретов сочинения музыки и песен любых стилей.
Комбинирования стилей и создания своего стиля.
Спасибо, Александр за материал, да на самом деле это интересно буду потихоньку со всем этим разбираться, так-как музыкального образования у меня нет никакого. Но не страшно думаю с появлением видео-курса дело пойдёт быстрей и интересней! Смотрел несколько видеороликов в Вашем исполнении – замечательно на мой взгляд и играете и поёте, очень порадовала песня «Куда уходит детство…» и многие другие в Вашем исполнении. Буду ждать дальнейших материалов от простейшего к более сложному и конечно-же выход видеокурса! С Уважением Александр.
Доброго времени суток, дорогой Автор! Огромнейшее спасибо Вам за такую замечательную статью, мне 15, я тока учусь играть на гитаре, теперь после Ваших учений,я надеюсь, у меня пойдет все еще быстрее))) Огромнейшее Вам спасибо!!!!!!!!!!!!!!!!
Александр! Спасибо Вам! С Вашей помощью я наконец понял, как правильно играть мои любимые песни. Спасибо Вам за бережное обращение с моими любимыми произведениями: вы их не портите, как это делают некоторые современные «артисты» и»учителя», а наоборот, подчёркиваете их прелесть, особенно это относится к песне «Куда уходит детство». Большая просьба, показать наконец аккорды к песне «Моя любовь». Давно хочу научиться правильному аккомпанементу к красивой песне группы Ариэль «Уходишь ты», надеюсь на Вас, я думаю, Вы всё можете!!!